Lawaacide
Noir et gris · Illustratif · Végétal · Animalier
Lawaacide dessine depuis toujours et s'est formée seule au dessin. Avant de tatouer, elle passe trois ans à Liverpool, en Angleterre, où elle étudie le comportement animal. Ce détour éclaire la place qu'occupent aujourd'hui les animaux dans son travail : ils sont devenus l'un de ses sujets de prédilection, aux côtés des plantes et des squelettes.
Elle commence à tatouer à Montpellier, comme apprentie chez Timeless Tattoo. Depuis plus de cinq ans, elle développe un noir et gris illustratif où les contours épais côtoient des détails plus fins, des dégradés et des contrastes francs. Dans certains animaux, les yeux restent entièrement blancs ; un détail minime qui suffit à déplacer l'expression.
Un voyage au Japon en 2024 élargit encore ses références. Depuis, elle s'intéresse davantage à la culture et aux motifs japonais, qu'elle cherche à faire entrer dans son propre langage sans abandonner son univers végétal, animal et parfois fantastique. Dragons et créatures imaginaires font partie des projets qu'elle aimerait davantage tatouer. Chaque pièce part de la taille, de l'emplacement et de quelques références, avant un croquis personnalisé retravaillé avec la personne si nécessaire.
Studio : La Pimperie
Instagram
Lucas Soumille
Japonais traditionnel · Néo-japonais · Tatouage traditionnel · Grandes compositions
Lucas Soumille a commencé à tatouer à 17 ans, à Alès, entre le bar de la cuisine familiale et sa chambre. Il étudiait le graphisme et apprenait pour l'essentiel seul, en profitant de chaque séance chez des professionnels pour observer, poser des questions, comprendre le métier.
Son premier vrai passage en shop se fait au Grau-du-Roi, chez Mickey Tattoo. Deux ans plus tard, il rejoint Montpellier et Hasta Siempre Tattoo, dans le quartier Saint-Roch. C'est là que le japonais traditionnel prend toute la place : un langage vaste, avec ses codes graphiques, et assez d'iconographie pour continuer d'inventer sans tourner en rond.
Après deux ans chez Hasta Siempre, il ouvre La Chapelle Tattoo avec l'équipe du studio et la dirige près de neuf ans, jusqu'à son départ en 2025. Il tatoue aujourd'hui à La Marbrerie, créée avec sa compagne, la tatoueuse Maaya J. Rien d'un virage dans ce parcours : des demandes très variées au départ, puis un cadre assez solide pour durer et assez large pour continuer à chercher.
Studio : La Marbrerie Tattoo
Instagram
The.O Tattoo
Floral · Animalier · Semi-réalisme · Aiguilles fines
Le point de départ, chez The.O Tattoo, tient de la planche botanique : une fleur, un animal, un détail naturel observé d'assez près pour rester reconnaissable, puis déplacé sur le corps. Il ne travaille qu'à l'aiguille fine, dans un semi-réalisme qui cherche le détail sans alourdir l'ensemble.
Avant le tatouage, Théo a suivi cinq années d'études de kinésithérapie. Il s'est ensuite formé en autodidacte et appelle son terrain le « micro-pseudo-réalisme », quelque part entre minimalisme, floral, animalier, antique et parfois manga. Le détour par l'anatomie n'est sans doute pas étranger à ce goût du dessin exact et des compositions fines.
Il voudrait pousser ce vocabulaire vers de plus grandes pièces, jusqu'à couvrir des membres entiers. Avant de dessiner, il demande ce que le tatouage représente pour la personne : la réponse lui sert à décider ce qu'il faut accentuer, faire ressortir ou laisser en retrait.
Studio : Nakama Studio
Instagram
Vince Tatwo
Sketch · Trait fin · Aquarelle · Animalier
Chez Vince Tatwo, le dessin n'efface pas ses étapes. Le croquis reste visible : traits fins, lignes qui semblent encore chercher leur place, parfois une touche d'aquarelle pour faire respirer l'ensemble. C'est ce mélange qu'il résume par le mot sketch, qu'il associe au semi-réalisme.
Tatoueur depuis neuf ans, Vincent a passé un an et demi en apprentissage en Angleterre avant de revenir dans le sud de la France. Il a ensuite fondé Lemon Tattoo à Castelnau-le-Lez, dans l'agglomération montpelliéraine.
Les sujets animaliers reviennent souvent, parce qu'ils tiennent cette sensation de dessin vivant : une silhouette lisible au premier coup d'œil, mais assez ouverte pour garder l'énergie du croquis. Le trait fin et l'aquarelle prolongent le même geste.
Studio : Lemon Tattoo
Instagram · Site
John Scha
Réalisme · Portrait · Noir et gris · Couleur
Autodidacte, passionné de dessin depuis l'enfance, John Scha a exercé plusieurs années en région Centre avant de s'installer à Saint-Jean-de-Védas, aux portes de Montpellier. Il travaille le tatouage réaliste depuis plus de dix ans.
Portraits, animaux, paysages, en noir et gris comme en couleur : tout repose sur la précision, le détail et la justesse des valeurs d'ombre. Les conventions font partie du parcours, avec des récompenses à Nîmes, Toulouse et Bordeaux, et une participation au Mondial du Tatouage à Paris.
Dans son salon, chaque projet part de l'idée de la personne, pas d'un motif standard. L'échange sert à cadrer le sujet et la composition ; le réalisme prend ensuite le relais pour construire une image détaillée et lisible sur la peau.
Studio : John Scha Tattoo
Instagram · Site
Romain Olivares
Réalisme · Micro-réalisme · Noir et gris · Détail
Romain Olivares dessine depuis l'enfance et s'intéresse au tatouage dès l'adolescence, en observant longtemps les techniques des autres avant de s'y mettre. Il exerce depuis 2018.
Le réalisme et le micro-réalisme se sont imposés très tôt comme son terrain. Ce qui l'attire, dit-il, c'est la précision et la profondeur que ces techniques autorisent. Il travaille principalement en noir et gris, avec un goût marqué pour la finesse et le détail.
Début 2025, il fonde Neokrypte Tattoo, salon privé du centre de Montpellier, dont il est le gérant. Le travail reste le même, mais il se déroule désormais dans un lieu qui lui appartient.
Studio : Neokrypte Tattoo
Instagram · Site
Tael
Ornemental · Néo-tribal · Noir · Dotwork gris
Avant le tatouage, Estelle, alias Tael, a longtemps cherché le médium capable de réunir ses pratiques. Une licence en arts appliqués à Nîmes, un master en pratiques plastiques contemporaines à Montpellier, une formation en graphisme, puis plusieurs années comme graphiste et une marque de vêtements à dimension associative.
Le tatouage arrive en mai 2021, à Montpellier, et devient vite l'activité centrale. Son vocabulaire mêle ornemental et néo-tribal : formes souples, géométries plus cybernétiques, beaucoup de noir, du dot gris, du floral, des lignes épaisses pensées pour rester lisibles à distance.
Reste le rapport au corps, qui donne sa cohérence à l'ensemble. Tael parle d'une œuvre « in situ », conçue pour souligner ou accompagner les formes de la personne et évoluer avec elles dans le temps. Elle travaille aujourd'hui au Cygne Noir, à Montpellier.
Studio : Le Cygne Noir
Instagram · Site
Kélian André
Traditionnel américain · Old school · Couleur · Noir et gris
Chez Kélian André, le traditionnel américain n'est pas un décor rétro mais un langage qu'il étudie depuis ses débuts. Passionné de dessin depuis l'enfance, il vient au tatouage à la fin des années 2010 et concentre vite sa pratique sur les fondements de l'old school américain.
Crânes, panthères, poignards, roses, motifs marins : il reprend les images fortes du style, avec des lignes franches et des compositions lisibles au premier regard. Il travaille aussi bien en couleur qu'en noir et gris.
Résident à La Marbrerie, à Montpellier, il cherche l'équilibre entre la puissance visuelle du traditionnel et une exécution plus fine, plus élégante. Le vocabulaire s'affine d'année en année, sans rien perdre de ce qui en fait la force immédiate : des motifs lisibles et des contours qui tiennent dans le temps.
Studio : La Marbrerie Tattoo
Instagram