Cowboy Tattoo
Blackwork · pièces personnalisées · grandes compositions
J'ai toujours eu besoin d'images. J'en accumule, j'en cherche, je m'en nourris. Des livres, des films, des pochettes, des gravures, des peintures, des photographies, des symboles, des autres artistes, des choses étranges trouvées au détour d'une page ou d'un écran. Certaines restent, d'autres disparaissent, mais elles finissent toutes par nourrir quelque chose.
Petit à petit, cet amas d'images a construit mon propre style et mon envie de créer des design pour les tatouer.
Je me suis naturellement tourné vers ce qui possède une part d'ombre : les vanités, les crânes, les créatures étranges, les figures mystiques, les vieux symboles, les cabinets de curiosités, le florale, les animaux... les univers où le beau et l'inquiétant peuvent cohabiter.
Depuis 11 ans, je transforme ces influences en tatouages, au sein du Salon Blacksheep Tattoo à Grenoble.
Je travaille essentiellement en blackwork, autour des nuances de noirs, des contrastes et de la matière. J'aime les textures, les détails, les compositions denses, mais surtout la façon dont une image peut être pensée pour le corps, comment elle peut suivre ses lignes, accompagner ses mouvements et dialoguer avec les autres tatouage qui l'entourent.
C'est cette idée de composition sur le corps qui me plaît particulièrement : ne pas considérer le tatouage comme une image isolée, mais comme une partie d'un ensemble, capable de se construire, de se prolonger et d'évoluer avec le temps.J'aime partir de l'idée d'un client, la mélanger à toutes les influences qui m'habitent et en faire quelque chose de pertinent, quelque chose qui appartient autant à celui qui le porte qu'à l'univers dans lequel je puise. Pour moi, un tatouage doit pouvoir garder une part de mystère. Une image n'a pas toujours besoin d'être expliquée.
Studio : Black Sheep Tattoo
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Sik Tattoo
Géométrique · Dotwork · Ornemental · Néo-tribal
Adrien commence le tatouage à Lille, en 2018. Il se dirige tout de suite vers la géométrie, marqué par le travail de Néo Tattoo, dont les compositions lui donnent envie de creuser ce langage à son tour.
Après son installation à Grenoble, il change de shop et élargit progressivement son travail. Le dotwork et l'ornemental rejoignent la géométrie, puis viennent des pièces en full black et, plus récemment, en néo-tribal.
Adrien travaille aujourd'hui à Velvet Studio. Il continue d'y faire évoluer ses compositions et sa technique, entre répétition du motif, précision du trait et masses noires plus présentes.
Studio : Velvet Studio
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Emy Blacksheep
Illustratif · Art nouveau · Néo-japonais · Couleur
Emy se forme à Lyon en 2002, puis poursuit son apprentissage à Roanne en 2006. Elle arrive à Grenoble l'année suivante et ouvre Black Sheep Tattoo en 2010.
Elle travaille principalement dans un registre illustratif, en noir et blanc comme en couleur. L'Art nouveau et le néo-japonais comptent parmi ses références. Elle aime les lignes structurées, les couleurs saturées et certains traitements plus proches de l'aquarelle.
La création personnalisée tient une place importante dans sa pratique. Black Sheep est aussi devenu un lieu de transmission : Emy y a notamment formé Loxiput et Cowboy.
Studio : Black Sheep Tattoo
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Mary Renart
Fineline · Floral · Animalier · Tatouage délicat
Mary Renart dessine depuis l'enfance. Après des études qui la mènent vers les ressources humaines, elle change de voie. En 2019, elle se forme auprès de Christophe Mazeres et commence à construire sa pratique du tatouage.
Six ans plus tard, elle s'est spécialisée dans le fineline, le floral et l'animalier, autour de Grenoble. Fleurs, animaux, souvenirs et petits fragments de vie reviennent dans ses projets. Elle cherche des pièces fines et délicates, conçues pour raconter quelque chose de la personne qui les porte.
Cette attention au récit rejoint sa façon de décrire le métier : écouter, traduire une histoire en dessin, construire une pièce destinée à durer. La relation avec la personne compte alors autant que la précision du trait.
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Sweetsiana
Blackwork · Botanique · Gravure · Entomologie
À Grenoble, Sweetsiana présente son travail comme un « blackwork poétique ». Son univers croise la gravure, l'ornemental et la botanique, avec un goût marqué pour les formes issues de l'histoire naturelle et les images plus sombres ou fantastiques.
L'entomologie revient régulièrement dans ses dessins. Insectes, végétaux, chimères et motifs inspirés des cabinets de curiosités se mêlent à des compositions plus décoratives, où le noir, les détails fins et les textures construisent l'image.
Elle tatoue depuis huit ans. Il y a trois ans, elle a ouvert Matin Chagrin, dans le quartier des antiquaires de Grenoble, avec des amis devenus collègues.
Elle travaille aussi bien à partir de flashs que de projets sur mesure, de petites pièces à des compositions plus importantes. Avec chaque client, elle prend le temps de discuter, de comprendre l'envie, de trouver la façon la plus harmonieuse de la composer, et de l'accueillir dans ce qu'elle appelle leur « cocon ».
Passée par les Beaux-Arts, elle crée aussi en dehors du tatouage, depuis toujours : peinture, cadres entomologiques, sérigraphie.
Studio : Matin Chagrin
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Odrey Bonaventure
Illustratif · Folklore · Couleur · Création multi-support
Odrey Bonaventure est illustratrice et tatoueuse à Grenoble. Son travail puise dans les motifs folkloriques d'Europe de l'Est, qu'elle mélange à la culture du tatouage et à une palette souvent vive.
Son dessin dépasse largement la peau. Elle a créé des motifs pour le textile avec Maille à Part, réalisé des illustrations destinées à être gravées sur des bijoux pour Maison LAU, et signé l'affiche du festival L'Esprit Nomade, au Minimistan.
Cette circulation entre tatouage, illustration et objet donne une place importante au motif et au symbole. Un même langage graphique peut ainsi passer d'un projet de tatouage à un imprimé, une médaille ou une affiche, sans perdre son identité.
Studio : Bonne Aventure
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Arthak
Cartoon · Couleur · Pop culture · Illustratif
Arthak aime comprendre comment les choses sont faites, et pour lui, la meilleure façon d'y arriver reste souvent de les faire soi-même. Le web et le code l'occupent plus de dix ans, puis viennent le design, la fabrication d'objets en bois et l'impression 3D. Le tatouage s'inscrit assez naturellement dans cette suite : il commence à tatouer à Grenoble en 2018, année de création de Studio Pixel.
Il y retrouve un autre mélange de création et de technique : dessiner, comprendre le corps et les contraintes propres à chacun, puis transformer une idée en quelque chose de concret. Son univers vient beaucoup du cartoon, de la pop culture, d'influences du design et de couleurs très contrastées.
Il continue en parallèle à développer des projets numériques et des outils ouverts, et participe au podcast Cellophane et Vaseline.
Studio : Studio Pixel
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